设计师不应该只懂画图设计，而是个集多项能力融于一身的职业。要理解品牌定位、消费者、策略、传播、营销等环节，这样设计出的作品就不会太主观感性。设计师的自我修养涉及到生活习惯、思维模式、概览“各界”美学知识并大胆常新创新等方方面面，最终设计出满足用户需求的、附带更多美学的经典作品。
01
-
近年来，随着数字化和体验设计的崛起，设计师面临的工作量和预期都给他们带来了不小的压力。现在，说起设计师，很多人脑海中会立刻浮现出“两耳不闻窗外事，一心埋头改改改”的形象， 连设计师都会偶尔自嘲说生活已经逐步走向了“初老”和“肥宅”！
不过，作为热爱健身撸铁达人，Chris鼓励大家将修身作为减轻工作压力的活动之一，在自己身体承受范围内做适当的锻炼，既能够燃烧word卡路里，也能找到一些空白时间给紧张的大脑放松放松，说不定工作效率会更高！！
02
-
在与客户沟通的过程当中，需要彼此尊重并理解对方的专业知识，找到需求的契合点。也许设计师在设计的领域是专业的，但换到了客户所在的领域，就不一定了。
对于某些行业涉猎甚少的设计师，需要的便是尊重客户的专业度，并以自己在设计领域的专业技能来输出作品。
03
-
优秀的设计作品通常会与用户产生“心连心”的共鸣。面对各行各业的客户，设计师们需要拥有超强的脑容量，概览“各界”美学知识，来感悟用户需求，将真正适合他们的东西作为灵感融入到设计中。
与大众印象中“专业高级脸”的设计师不同，其实我们一直行走在发现生活美的道路上，英美小众剧要看，婆媳宫斗剧也不能少，这样才能够理解更广泛用户的心理，打造更贴心的设计作品。
04
-
根据统计显示设计行业的趋势，当前的设计师总数逐年递增，尤其是UI/UX设计师。然而，在有限的学习时间、趋同的审美以及趋同的客户需求之下，设计师们很多的时间都花在了重复性的工作上，真正留给他们提升审美、思考设计本质的时间被占用了。
为了避免作品的趋同化，设计师应该利用平时的美学积累提升创意创新能力，在每次的设计作品加入新的设计元素和理念，力求作品的原创、创新性，至于提升基础效率，摆脱繁复基础性劳动的任务，就交给强大的工具来实现好了。
05
-
在满足用户需求时，会以用户的最终需求作为设计目的，追求能够留住用户的心，可以增加用户粘性的产品，然后在此基础上增加美学的元素，创造更完美的作品。
小结
-
豆瓣上有介绍到一本书《设计师的自我修养》，跟多提及的是一本关于字体／标志／常识／理论／讲谈／思考／经验／技巧的书籍，而设计师的素养，除了技能，还有更多其他方方面面需要修炼。
